话说日本演员在拍戏时,为增强感染力,通常会借鉴舞台剧技巧,语气、神态、肢体动作都非常夸张,甚至形成套完整,不用动脑筋揣摩表演模式,并为大量演员所熟用。
因为他们研修表演或自学时,往往会参考能剧、歌舞伎等传统戏剧风格,对行业理解类似于中国古典戏剧,即:视觉审美要求极严,每个动作,每个表情,每段台词都要做到精短,准确。
再加上本土剧场演出极为繁盛,无数小演员在其中摸爬滚打,所以直至今天,日本人还是习惯用那种夸张处理方式,去诠释剧本内容,尤其在老演员中非常普遍。
日剧不用提,早就泛滥成灾,电影稍微好些,刨掉豚鼠那票鼻烟胶卷和多数乱搞商业片,至少还有些作品在展现本民族传统美学,什禅意,空寂巴拉巴拉,演员风格也趋向于自然内敛。
日本演员要野路子出身,要在剧场起家,缺少真正体系根基,他们极少会研究斯坦尼斯拉夫斯基和斯特拉斯伯格这些人,能不能打通任督二脉,全凭自悟。
下午,室内。
褚青端坐案前,盯着桌子上偶像海报,眼睛眯着,透出细细光。
摄影机架在对面,给个大特写,因为他稍低着头,看不清全脸,屋子里昏灯衬着他面部轮廓,似飘浮着暗暗压抑感,居然有些古怪恐怖气氛。
他合下眼睛,随即睁开,目光安静。
自己无所有,根本没什不舍,而深田小姐是他唯期待,宁愿自己世界变为黑暗,亦不愿她失去色彩。
这也造成两种极端,种是铆着劲浮躁外放,种是憋出内伤返璞归真,像香川照之那类自己磨炼出来方法派大咖,太少太少。
而褚青展现表演风格,初看浅薄,细想复杂,他是体验派为主,又借用方法派某些技巧,还拎来少部分舞台剧经验,乱七八糟玩意杂糅吞并,最终造化天然。
简单讲,他不刻意追求某种流派,而是什有用就拿过来,什有帮助就去琢磨,总能形成套自己需要东西。
当然,这个积累尚未成熟,离巅峰还远。
此刻,他记住偶像最美好样子,然后慢慢地拿起美工刀……那种像伸筷子夹菜般悠然姿态,吓得摄影师差点叫出来,以为他真要自戳双目。
“Cut!”
“OK!OK!”
北野武喊停,如既往满意。
这是两人合作第三天,老头已经把褚青吃得透透,这样子演员让他感到新鲜和惊喜,完全不同于国内那批人。
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