的花蕾，每颗都直立着指向天空。人心里就确信：再忍受一下，春天就要到了。那是一种粗壮、野蛮但振奋人心的美，我并没有看到过满意的画作描绘这一景象，只有凡·高所画的《盛开的杏花》在精神上相似。这幅画绘于1890年2月，是凡·高为庆祝侄子出生而作。他在给弟弟提奥的信中写道：“我马上动手替你画一幅挂在你的卧室的画，一些杏树的大树枝，背景衬着蓝天。”[45]杏花是南法春天最早开放的，姿态、颜色、开放时间都与江南的玉兰差不多。凡·高的画面上螺旋状近乎丑陋的树枝和圆润轻薄的花瓣充满了生命的挣扎和光的招引。
至于北方的体验，是我在蒙特利尔度过的那个冬天。半年大雪封城、草木都还没发芽时，有几天温度忽然上升到摄氏十七八度，风信子和黄水仙直接从雪地下钻出盛放。当大雪再次袭来，那些高昂、巨大、鲜艳的花朵在雪中加速开放，产生震撼人心的生命感。这使我在一瞬间明白了为什么宿根要蓄积那么多营养，并立刻想到露·安德烈亚斯·莎乐美在回忆录中说的“风,bao用数不清的花蕾装饰潮湿的大地”。[46]陶渊明当然没有去过北纬四十五度的寒冷地区，“园列初荣”的景象也比凡·高和莎乐美这两个疯子所见柔和许多，但他们都在新生的植物身上被巨大的生命力强烈震撼。
在这个春云停、酒新熟、花刚发的日子，陶渊明就想到了他的亲友。他说“愿言不从，叹息弥襟”。“愿”在这里是“每”的意思。“言”为语助词，没有具体含意，表达每次想念都无法见到，无法见到却一次又一次想念的感觉。在这样的循环中，只有留下满腹叹息。
以前我读这首诗，能感觉到它的美，但表述不出。后来我渐渐发现，这首诗与陶渊明的其他诗歌不太一样。陶渊明本身是一个非常富有哲学性的诗人，他会讲“人生若寄，憔悴有时。静言孔念，中心怅而”或者“本不植高原，今日复何悔”这样的警句，这首诗却并不如此。在《停云》中，其实有很多机会思辨和感怀，但陶渊明没有向哲理性深入。他写的是每时每刻涌向心头的感觉，所以这首诗的美不在于深刻，而在于清晰且流动，就像春云凝而不滞。
一个人在初春时怎样看云，陶渊明就怎样观看着他的心。这种感觉轻盈、优美，不覆盖理性的灵明。
以类似于意识流的角度看《停云》，就会发现每八个字都是从前八个字中生发出来的。“霭霭停云，濛濛时雨”生发出“八表同昏，平路伊阻”的结果，“八
